Содержание1 Как отразилась культура эпохи в произведении В. Шекспира "Гамлет" 3
2 Томашевский Н. "Петрарка и его "Книга песен"" 8
3 Гуревич П.С. Видный мыслитель ХХ века / Фромм Э. Душа человека 11
Список литературы 17Введение"Распалась связь времен" - так Шекспир охарактеризовал в "Гамлете" смутное переломное время.
Шекспир создавал трагедию прежде всего для зрителей своего времени, и чтобы понять ее более или менее верно, необходимо представить себе главные философские (опыты Монтеня), нравственные и политические (последние годы правления королевы Елизаветы, судебные процессы после воцарения Якова Стюарта) вопросы, которые волновали зрителей шекспировской эпохи и отразились в судьбе главного героя).
Некоторое воздействие на Шекспира оказал французский философ Мишель Монтень, его опыты. Гамлет сравнивает смерть и сон и они приносят избавление от страданий, однако человек проявляет больше стойкости и доблести, если он несет цепь, которая приковывает нас к жизни, исполняет свой долг, а не уходит от обязанностей гражданина, насильственно обрывая свою жизнь.
Величайшей трагедией Шекспира является "Гамлет" (1601), или "Трагическая история о Гамлете, принце датском". В этой трагедии отразился исторический парадокс, заключавшийся в том, что эпоха Возрождения, раскрепостившая личность, явилась началом перехода к новому общественному укладу - капиталистическому. Распадение феодальных связей породило величайший расцвет освобожденной мысли и живого искусства. Но на смену феодальному миру шел мир капиталистический, несший новое рабство для народа, новые оковы для мысли. Гуманисты той эпохи могли только мечтать о счастье человечества, они могли толковать жизнь, но создать это счастье, изменить жизнь они были бессильны. Они создавали утопию. Разлад между мечтой и действительностью порождал в них "гамлетовскую" скорбь.
Жанр кровавой драмы, и в частности трагедии мести, с самого начала золотого века английского театра приобрел большую популярность. Произведения такого рода удерживались на сцене вплоть до последних лет английского ренессансного театра. На протяжении полстолетия, с 1587 года, когда появились "Испанская трагедия" Т. Кида и "Тамерлан" К. Марло, вплоть до закрытия пуританами театров в 1642 году, на английской сцене появилось много произведений такого рода.
Кровавая драма и трагедия мести были типичными жанрами народного площадного театра. В связи с этим уместно вспомнить замечание Пушкина: "Драма родилась на площади и составляла увеселение народное. Народ, как дети, требует занимательности, действия, драма представляет ему необыкновенное, истинное происшествие. Народ требует сильных ощущений - для него и казни - зрелище. Трагедия преимущественно выводила перед ним тяжкие злодеяния, страдания сверхъестественные, даже физические (например, Филоктет, Эдип, Лир)". Пушкин определил здесь корни популярности кровавой драмы в шекспировские времена. Все творчество Шекспира свидетельствует о том что он принимал в соображение вкусы публики своего времени. Во многих его драмах дано изображение всякого рода злодейств.Литература1. Гарэи Э. Проблемы итальянского Возрождения. - М., 1996.
2. Гуревич П.С. Видный мыслитель ХХ века / Фромм Э. Душа человека.-М., 1998.
3. История искусства зарубежных стран.. - М., 1998.
4. Культурология. История мировой культуры: Учебное пособие для вузов/ Под ред. проф. А.Н.Марковой. - М, 1995.
5. Культурология. Теория и история культуры: Учебное пособие. - М.: общество "Знание" России, ЦИНО, 1996.
6.
7. Томашевский Н. Петрарка и его "Книга песен".
8. Фромм Э. Душа человека. Ее способность к добру и злу. - М.: "Республика"., 1992
|
|
